Rock-Inn Live: Legions of Steel

Am Freitag, 04. September 2026, verwandelt sich die Klosterschänke GeorgsmarienhĂĽtte erneut in einen Treffpunkt fĂĽr Metal-Fans aus der Region. Unter dem Motto „ROCK-INN LIVE: LEGIONS OF STEEL“ erwartet die Besucher ein Konzertabend voller groĂźer Melodien, kraftvoller Gitarren und mitreiĂźender Live-Energie. Als Headliner gastieren die britischen Power-Metal-Hoffnungsträger FORTUNE TELLER, den Auftakt ĂĽbernimmt die traditionelle Heavy Metal Band EMPLOYER aus Oldenburg.

FORTUNE TELLER gehören zu den spannendsten neuen Namen der europäischen Power-Metal-Szene. Erst 2025 gegrĂĽndet, sorgte die Band mit ihren ersten Singles „The Fortune Teller“, „Savage Seas“ und zuletzt „Command The Legions“ bereits international fĂĽr Aufmerksamkeit. Mit Frontfrau Theresa Smith verbinden die Briten epische Hymnen, gewaltige Chöre und moderne Power-Metal-Produktion zu einem ebenso klassischen wie zeitgemäßen Sound. Nach Festivalauftritten, einer Tour auf dem europäischen Festland und der Veröffentlichung ihrer aktuellen Single arbeitet die Band derzeit an ihrem mit Spannung erwarteten DebĂĽtalbum. Besonders freuen sich FORTUNE TELLER darauf, in die Klosterschänke zurĂĽckzukehren, wo sie bereits im vergangenen November gemeinsam mit dem Publikum einen unvergesslichen Konzertabend feierten. Genau an diese besondere Atmosphäre möchten sie nun anknĂĽpfen.

Den Konzertabend eröffnen EMPLOYER aus Oldenburg. Die 2022 gegründete Band steht für traditionellen Heavy Metal mit deutlichen Einflüssen der New Wave of British Heavy Metal. Kraftvolle Uptempo-Kompositionen, markante Twin-Gitarren, druckvolle Bassläufe und treibende Double-Bass-Passagen prägen ihren Sound, der an Größen wie Iron Maiden und Judas Priest erinnert. Dabei verbinden EMPLOYER die Energie des klassischen Heavy Metal mit frischen eigenen Ideen und schaffen eine Live-Show, die Fans ehrlicher, melodischer und kraftvoller Metal-Musik gleichermaßen anspricht.

Mit „ROCK-INN LIVE: LEGIONS OF STEEL“ setzt die Klosterschänke ihre erfolgreiche Reihe hochkarätiger Metal-Konzerte fort und bringt erneut internationale KĂĽnstler ins OsnabrĂĽcker Land. Das Publikum darf sich auf einen abwechslungsreichen Konzertabend freuen, der traditionellen Heavy Metal und epischen Power Metal auf einer BĂĽhne vereint und beste Voraussetzungen fĂĽr ein unvergessliches Live-Erlebnis bietet.

Klosterschänke Georgsmarienhütte

GlĂĽckaufstraĂźe 170, 49124 GeorgsmarienhĂĽtte

VVK 19 € über info@klosterschaenke.com

Abendkasse 22 €

Einlass 18:00 Uhr

Beginn: 20:00 Uhr

Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1051516647568643

 

Folkfield Festival 2026

FOLKFIELD FESTIVAL geht in die vierte Runde!

Am 11. und 12. September 2026 heißt es wieder: Folk, Mittelalter & Rock vereinen sich am Rhein-Herne-Kanal, wenn das Folkfield Festival zum vierten Mal im Amphitheater in Gelsenkirchen stattfindet. Was 2022 begann, hat sich längst zu einem festen Treffpunkt für Fans von Folk-Rock, Mittelalterklängen und energiegeladenen Shows entwickelt – und 2026 wird es größer, lauter und packender denn je.

Schandmaul laden als stolze Gastgeber ins Amphitheater Gelsenkirchen, um vor stimmungsvoller Kulisse mit befreundeten Bands dem Folk- und Mittelalter-Rock zu frönen. Mit dem Folkfield Festival ist es Schandmaul in kürzester Zeit gelungen, ein neues Szene-Event für die Folk- und Mittelalter-Community zu etablieren.

Freuen kann man sich auf ein Line-up, das keine WĂĽnsche offenlässt: Als Headliner und Gastgeber stehen Schandmaul an beiden Abenden im Zentrum des Festivals. Mit poetischen Texten, packender Energie und charismatischer BĂĽhnenpräsenz schaffen sie unvergessliche Momente und laden ihr Publikum zum Tanzen, Träumen und Feiern ein. Dazu haben sie sich hochkarätige Gäste eingeladen: Fiddler’s Green, die seit Jahrzehnten mitreiĂźende Speedfolk-Shows voller keltischer Melodien und Punk-AttitĂĽde liefern, sowie Subway To Sally, deren unverwechselbare Mischung aus Folk, Metal und dunkler Romantik fĂĽr spektakuläre Festivalmomente sorgt.

Wind Rose lassen mit ihren epischen Sagen die Erde beben. Rauhbein und Doppelbock sorgen für kernigen Rock mit Herz und Haltung, während Irdorath mit mystischen Sounds verzaubern und Deus Vult das Festival um eine ordentliche Portion Wucht erweitern. Weitere Acts werden dazukommen.

Mit seiner einzigartigen Lage direkt am Wasser, der unverwechselbaren Atmosphäre und zwei Tagen voller Musik, Freundschaft und unvergesslicher Momente wird das Folkfield Festival 2026 zum Pflichttermin für alle, die Folk und Mittelalter-Rock lieben. Es gibt auch einen Mittelaltermarkt.

Hier die Zeitpläne für die beiden Abende:

Freitag 11.09.26

EINLASS: 13.30h

DEUS VULT: 15:00h – 15:40h

DOPPELBOCK 16:10h – 16:50h

KATERFAHRT: 17:20h – 18:10h

SUBWAY TO SALLY: 19:00h – 20:30h

SCHANDMAUL: 21:15h – 22:50h

Und um 16.45h werden Schandmaul eine Autogrammstunde geben

Samstag 12.09.26

EINLASS: 11:30h

THE RUMPLED 13:00h – 13:40h

MANNTRA 14:10h – 15:00h

RAUHBEIN 15:30h – 16:30h

FIDDLER´S GREEN 17:10h – 18:10h

SCHANDMAUL 18:50h – 20:20h

WIND ROSE 21:00h – 22:30h

Die Autogrammstunde am Samstag wird um 14.45h starten.

Markieren sollte man sich den 11. und 12. September 2026 auf jeden Fall dick im Kalender – Gelsenkirchen ruft, das Folkfield wartet!

Tickets sind erhältlich unter www.powerticket.de und allen bekannten Vorverkaufsstellen.

Weitere Informationen unter: https://www.folkfield.de/

Velveteen Queen News

VELVETEEN QUEEN

Veröffentlichen neue Single „Too Far Gone“

Neues Album THE GREATER GOOD erscheint am 18. September 2026

„Too Far Gone“ ist die dritte Single der aufstrebenden schwedischen Hard-Rock-Band Velveteen Queen aus ihrem mit Spannung erwarteten zweiten Album *The Greater Good*, das am 18. September ĂĽber Silver Lining Music erscheint.

„Too Far Gone“ startet mit einem mitreiĂźenden Rock-’n‘-Roll-Gitarrenriff und explodiert schlieĂźlich in einem monumentalen, hymnischen Refrain. Das dazugehörige Video zeigt die Band in ihrem Element: Sie beherrschen die BĂĽhne, liefern eine kraftvolle Performance ab und verkörpern Energie und Ausstrahlung, die echte Rockstars auszeichnen. Regie bei dem Video fĂĽhrte der renommierte Filmemacher Patric Ullaeus. „Ein selbstbewusster Rock-’n‘-Roll-Song von unserem kommenden Album. Ex ihn, gönn ihn dir, trink ihn und merk, dass du ‚Too Far Gone‘ bist“ – Velveteen Queen. Das Video sieht man hier: 

Velveteen Queen entwickeln sich rasant zu einem der aufregendsten jungen Acts der modernen Rockszene; sie verbinden die raue Energie, das selbstbewusste Auftreten und die hymnische Kraft klassischer 80er-Jahre-Einflüsse zu einem mutigen, zeitgemäßen Sound. Die fünfköpfige Band stand bereits gemeinsam mit Alice Cooper und Judas Priest auf der Bühne und hat sich längst einen Ruf für explosive Live-Shows, eine unbestreitbare Bühnenpräsenz und eingängige Rocksongs mit hohem Wiedererkennungswert erarbeitet.

Das neue Album „The Greater Good“ kanalisiert ĂĽber den Umweg Schweden die AttitĂĽde der glorreichen Tage des Sunset Strip – gewĂĽrzt mit einer ordentlichen Portion Old-School-Guns-N‘-Roses-Spirit sowie Anklängen an Aerosmith, Velvet Revolver und Hanoi Rocks. Dank der Produktion durch den renommierten Sören Andersen besticht das Songwriting von Velveteen Queen durch Direktheit und Vitalität, die einen vom ersten Ton fesselt.

Die auf der Aufnahme eingefangene, hochspannende Energie verspricht, die BĂĽhnen zum Beben zu bringen – Velveteen Queen sind bereit, jede Show in ein Rock-’n‘-Roll-Spektakel der Extraklasse zu verwandeln.

„The Greater Good“ gibt es auf Vinyl, CD, in allen digitalen Formaten und kann man hier vorbestellen.

VELVETEEN QUEEN sind:
Samuel Nilsson – Lead Vocals, Keys

Lukas Axx – Guitar
Noah Mårdh – Guitar

Vilmer Fall – Bass

Isac Borg – Drums

 

VELVETEEN QUEEN folgen:
velveteenqueentheband.com

Felix Commerell News

Felix Commerell ist ein Schweizer Rockmusiker, Keyboarder und Songwriter, der den Geist des klassischen 80er-Rocks einfängt und ihm einen modernen Puls verleiht. Nach Jahren auf Tour und im Studio mit seiner Band Fighter V beginnt er nun ein neues Kapitel seiner musikalischen Reise.

Als erster Appetizer wurde die erste Videosingle veröffentlicht.

„Standing In The Light“ , eine synth-getriebene Version des Gotthard-Klassikers, gesungen von Gianni Pontillo (Nazareth). 

Village Rock Söhlde Open Air

Am 10. + 11.07.2026 wird auf dem beliebten VILLAGE ROCK SÖHLDE OPEN AIR in Söhlde (in Niedersachsen zwischen Hildesheim und Braunschweig) wieder ein abwechslungsreiches und hochkarätiges Pop-, Rock-, Hard Rock- und Metal-Live-Programm geboten.
An 2 Tagen – Freitag und Samstag – werden insgesamt 13 Bands auf einer recht groĂźen BĂĽhne mit Pop, Rock, Hard Rock, Glam Rock, Alternative Rock, Melodic Metal, 80er Heavy Metal, Power Metal, Modern Metal, Death Metal und Apocalyptic Metal live fĂĽr beste Festival-Stimmung sorgen!
Internationale Power steuert am 11.07.2026 der Headliner-Auftritt der Heavy Metal- und Hard Rock-Band TARCHON FIST aus Italien und der Schweiz bei.
TARCHON FIST haben 2018 als Landessieger der W:O:A Metal Battle Italy auf dem berĂĽhmten Wacken Open Air in Deutschland gerockt:

Live-Vdeo – TARCHON FIST auf dem Wacken Open Air:

TARCHON FISTs AnkĂĽndigungsvideo zum VILLAGE ROCK SĂ–HLDE OPEN AIR 2026:

https://www.facebook.com/reel/1048488864406072

Der Eintritt zum VILLAGE ROCK SÖHLDE OPEN AIR ist frei, und wenn ihr mögt, habt ihr die Möglichkeit, kostenfrei auf den dafür vorgesehenen Flächen zu campen!
Natürlich wird es auf dem Festival auch zahlreiche Stände geben, an denen ihr eure Kehlen und eure Gaumen zu annehmbaren Preisen verwöhnen könnt.
Einlass ist auf dem VILLAGE ROCK SĂ–HLDE OPEN AIR an beiden Tagen jeweils ab 16:00 Uhr.

Diesen Festival-Schatz findet ihr auf dem Gelände an der Schwimmhalle Söhlde,
Hinterm Knick 11, 31185 Söhlde

Facebook-Veranstaltungs-Link zum VILLAGE ROCK SĂ–HLDE OPEN AIR 2026:
https://www.facebook.com/events/1653854542403941/

Running Order und Auftrittszeiten der Bands am 10. + 11.07.2026 auf dem VILLAGE ROCK SĂ–HLDE FESTIVAL:

Freitag, 10.07.2026

18:00 Uhr – THE REVERIES
(Old School Rock with fresh Energy)

19:00 Uhr – BWD
(Female Fronted Angry Pop / Alternative Rock)

20:00 Uhr – CHICAGO LANE
(Gen-Z Glam Rock mixing 80’s Attitude with modern Energy)

21:35 Uhr – MANIAX
(Pop Rock)

23:15 Uhr – FALLING BRICKS
(Alternative Rock / Modern Rock & Metal)

00:30 Uhr – RED RUNNING RIVER
(Apocalyptic Metal)

Samstag, 11.07.2026

17:00 Uhr – THE GENTLEMEN’S REVENGE
(Finest Outlaw Rock ’n‘ Roll – incl. Cover-Rock & -Metal)

18:00 Uhr – MAESTROCK
(Hard ‚Rock)

19:05 Uhr – DISTRICT 11
(Rock / Cover Rock)

20:05 Uhr – EXPLAIN COLOURS
(Electro Pop)

21:25 Uhr – ERZENGEL
(NDH trifft Powermetal / Prophetic Hardrock)

22:45 Uhr – TARCHON FIST
(80’s Heavy Metal / Hard Rock (IT / CH))

00:30 Uhr – THE BLACK COURT
(Aggressive Dark Melancholic Death Metal)

Weitere Infos findet ihr auf den VILLAGE ROCK SĂ–HLDE-Festival-Websites:

https://vrs-festival.de/infos/news

Feiert mit – auf dem VILLAGE ROCK SĂ–HLDE OPEN AIR 2026!

The Warning News

THE WARNING: GETRIEBEN VON TIEFER LIEBE ZUR MUSIK
Die drei mexikanischen Schwestern sind auf dem Weg zum Rockstar-Ruhm

Gastartikel von Musiker und Psychologe Ben Sollberger aus Bern

Einmal mehr siegt die Liebe – Wie alles begann
Vor einigen Wochen stiess ich beim Stöbern auf YouTube auf ein kurzes Video, in dem eine junge Bassistin mit langen schwarzen Haaren gleich zu Beginn eines Konzerts eine düstere und unglaublich kraftvolle Basslinie spielte. Sie beherrschte die Bühne wie ein echter Rockstar und hatte sofort meine volle Aufmerksamkeit. Nur wenige Minuten später stellte sich heraus, dass diese Bassistin — Alejandra «Ale» Villarreal — und ihre beiden älteren Schwestern Daniela «Dany» (Gitarre) und Paulina «Pau» (Schlagzeug) tatsächlich Rockstars sind. In diesem Moment begann meine Liebesaffäre mit der mexikanischen Band The Warning.
Aber vielleicht ist die spannendere Frage: Wie begann ihre Liebesaffäre mit der Musik?
Luis Villarreal und seine Frau Mónica aus Monterrey, Mexiko, haben selbst nie ein Instrument gelernt. Dennoch gaben sie ihre tiefe Liebe zur Musik an ihre drei Töchter weiter, indem sie sie mit einer unglaublich breiten Palette von Genres konfrontierten: Classic Rock und Arena Rock, Modern Alternative Rock, Pop, piano-lastige Legenden, Klassik und alles dazwischen.

Von Cover-Versionen zu eigenen Songs und zurĂĽck
Von dieser Leidenschaft schon in sehr jungen Jahren „infiziert“, begannen alle drei Schwestern Klavier zu lernen. Ein paar Jahre später, als Dany mit 11 Jahren bereits Gitarre und Pau mit 9 Jahren bereits Schlagzeug spielte, entschied sich Ale (mit 7 Jahren) für den Bass. Nicht lange danach merkten die drei, dass sie bereits alles hatten, um ein Rock-Trio zu gründen. Sie begannen, Cover-Versionen in ihrem Proberaum zu üben und auf YouTube hochzuladen – zum Beispiel „We’re Not Gonna Take It“ von Twisted Sister oder „Resistance“ von Muse.
Ihre elektrisierende Version von Metallicas „Enter Sandman“, aufgenommen im zarten Alter von 9, 12 und 14 Jahren, ging schnell viral. Das Video hat bis heute über 27 Millionen Aufrufe. Es ist ein beeindruckendes Zeugnis ihres aussergewöhnlichen Talents und der tiefen Liebe zur Musik, die ihre Eltern ihnen mitgegeben haben.

Nicht viel später begannen The Warning, eigene Songs zu schreiben. 2017 bekamen sie die Gelegenheit, einige davon in der renommierten TED-Talks-Reihe vorzustellen. Neben atemberaubenden Performances von drei Songs ihres ersten richtigen Albums XXI Century Blood sprachen sie über ihre Erfahrungen im Musikbusiness. Ihr Rat – der als hervorragender allgemeiner Lebensrat gelten kann – lässt sich wie folgt zusammenfassen: Tu, was du liebst, glaube an dich selbst, arbeite hart und glaube nicht jeden Mist, den andere – insbesondere Erwachsene – dir erzählen.
Als Psychologe, der sich seit zwei Jahrzehnten mit Glück und mentaler Gesundheit beschäftigt, könnte ich nicht mehr zustimmen!

Wie man im Video sieht, hatten sie schon damals alles: Sie waren Meisterinnen ihrer Instrumente, konnten alle fantastisch singen, hatten eine beeindruckende Bühnenpräsenz und schrieben wirklich starke Songs, die nicht nur im (Hard) Rock, sondern auch in Musical- und klassischen Elementen wurzeln.
Das Mass an Liebe, Leidenschaft und Können, das Schlagzeugerin Pau beim ersten Song „Unmendable“ einbringt, berührt mich jedes Mal so sehr, dass mir Tränen in die Augen schiessen und sich ein Kloss im Hals bildet.
Dass The Warning bereits in so jungen Jahren die volle Aufmerksamkeit des Publikums erobern konnten, hatte viel mit ihrer harten Arbeit und ihrer Fokussiertheit zu tun. Diese sehr rohe, aber atemberaubend virtuose Proberaum-Version von „Dull Knives (Cut Better)“ zeigt perfekt ihre sprichwörtliche unbändige Entschlossenheit – sie verhielten sich bereits wie Rockstars, lange bevor die Welt ahnte, was da kommt. Das ist die Macht der Manifestation!

2021, sechs Jahre nach ihrem ersten „Enter Sandman“-Cover, lud Metallica The Warning persönlich ein, eine neue Version des Songs für das offizielle Tribute-Album The Metallica Blacklist aufzunehmen – zum 30-jährigen Jubiläum des Black Albums. Zusammen mit der kanadischen Sängerin Alessia Cara schufen sie eine deutlich andere, düstere und nachdenklichere Interpretation. Sie behielten die originalen Gesangsmelodien bei, veränderten aber auf sehr geschickte Weise die darunter liegenden Akkorde.

In den letzten Jahren sind The Warning zu einer hochbegehrten Vorband für grosse Acts wie Guns N’ Roses, Foo Fighters, Halestorm und andere geworden. 2023 lud Muse sie als Support für mehrere Europatermine ein. Matt Bellamy, Sänger und Gitarrist von Muse, war so beeindruckt, dass er Dany eine seiner Signature-Gitarren schenkte. Sie durfte sogar die Farbe aussuchen, wie sie in einem Interview lächelnd zu Protokoll gab.

(Nicht zu) Tiefer Einblick in das harmonische Rezept fĂĽr Grossartigkeit
Vor fast 20 Jahren schrieb ich meine Doktorarbeit über das Verhältnis von Musik und Emotion. Eine zentrale Erkenntnis war, warum uns bestimmte Musikstücke so tief berühren.
Die Musik von The Warning ist ein perfektes Beispiel dafür. Obwohl sie grösstenteils auf Moll-Skalen basiert, klingt sie selten traurig. Wenn man Moll-Tonarten mit hoher Energie und mittlerem bis hohem Tempo kombiniert, entsteht Musik, die durch wunderschöne Melodien und Gesangsharmonien das Herz tief berühren kann, während der Drive einem gleichzeitig das Blut in Wallung bringt. Denkt an „The Trooper“ oder „The Evil That Men Do“ von Iron Maiden, „Love Gun“ oder „Detroit Rock City“ von Kiss, „Metalingus“ oder „Ties That Bind“ von Alter Bridge oder „Beat It“ von Michael Jackson – gleiches Prinzip!
Gute Beispiele für diese „Arschtritt-Moll“-Formel in der Musik von The Warning sind:

Die drei Schwestern werfen auch gerne einzelne Töne und Intervalle ein, die nicht zur reinen Moll-Tonleiter gehören und zusätzliche Spannung erzeugen – etwa das dunkle, bedrohliche phrygische Halbton-Intervall.
Gute Beispiele sind die Intros und Haupt-Riffs von:

Hört ihr die Düsternis? Falls nicht, denkt an das Gitarren-Riff im Intro und in den Strophen von Megadeths „Symphony of Destruction“ – genau das!

Wohin von hier? Eine letzte Warnung.
Derzeit sind The Warning als Support des englischen Musikers Yungblud in den USA unterwegs. Am 25. Juni geben sie ihr erstes Konzert in Europa in Norwegen und am 1. Juli ihr einziges Konzert auf deutschsprachigem Boden in MĂĽnster. Falls ihr die Chance habt, sie irgendwo in Europa zu sehen: Tut es! Alle Tourdaten findet ihr auf der offiziellen Seite: 

Tour – The Warning Official Store

Fans der Band benutzen den Slogan „You have been warned“ („Ihr wurdet gewarnt“), sobald ihre Musik jemanden in der Seele berührt. Wie ich am Anfang schrieb, ist mir das vor einigen Wochen passiert.
Werdet auch ihr noch gewarnt?

 

Mädhouse News

Mädhouse die für energiegeladenen Glam- und Sleaze Rock mit deutlichem 80er-Hard-Rock-Einschlag stehen und schon mehrere Alben veröffentlicht haben sind demnächst in Deutschland unterwegs.

Anbei findet ihr alle Infos dazu:


25.06.2026 – München, Sugar Shack, 20 Uhr, support: MAGICAL HEART

Ticketlink: https://eventfrog.de/de/p/konzerte/hard-rock-heavy-metal/maedhouse-magical-heart-maed-summer-nightz-konzert-7442607287695311567.html

26.06.2026 – Balingen, Sonnenkeller, 20 Uhr, support: RUYNOR

Ticketlink: https://www.reservix.de/tickets-maedhouse-at-hair-metal-sleaze-rock-glam-rock–support-ruynor-in-balingen-sonnenkeller-live-club-balingen-am-26-6-2026/e2547612

27.06.2026 – Weselberg, Sicking High Rock Festival,

Ticketlink: online ausverkauft
https://www.sickinghighrock.com/

 

Europe News

EUROPE

kĂĽndigen neues Studioalbum „COME THIS MADNESS“ an

Es erscheint am 25.09.26 via Silver Lining Music

Erste Single/Video ‚ONE ON ONE‘

Nach neun Jahren kehren Europe mit „Come This Madness“ zurĂĽck – ihrem zwölften Studioalbum und ihrem bisher kraftvollsten musikalischen Statement. „Come This Madness“ erscheint am 25. September ĂĽber Silver Lining Music / Hell & Back Recordings.

Europe, die als eine der wenigen Bands, die in den 80ern gross wurden, noch in Originalbesetzung bestehen, haben alles erlebt, sind immer weiter vorgerĂĽckt, niemals stillgestanden, entwickeln sich stetig weiter, passen sich an und gehen doch kompromisslos voran. In den neuen Songs kanalisiert die Band Spannung, Ehrlichkeit und rohe Energie zu einem Album, das zutiefst persönlich und gleichzeitig global relevant ist. Die erste Single „One On One“ erscheint heute und markiert ein wuchtiges Comeback einer Band, die fokussierter denn je klingt. Der Song, der auf einem treibenden Bassriff basiert und von mitreiĂźenden Melodien durchzogen ist, verbindet den klassischen Sound von Europe mit frischer, moderner Energie. Er beginnt mit einem orchestralen Intro, bevor er in einen riffbetonten Kern ĂĽbergeht und sich zu einem energiegeladenen, stadiontauglichen Hardrock-Moment steigert. Entstanden in einer Zeit globaler Stille, aber ĂĽber Jahre hinweg gereift, spiegelt der Song sowohl Beharrlichkeit als auch Weiterentwicklung wider – ein StĂĽck, das die Band nicht loslassen wollte und das letztendlich zu einem prägenden Moment auf „Come This Madness“ wurde.

„‚One On One‘ ist definitiv einer meiner Lieblingssongs des Albums“, sagt Joey Tempest, GrĂĽndungsmitglied und Frontmann von Europe. „Die Energie und das Feeling sind frisch und manche Melodien erinnern mich an die Anfänge. Textlich ist es vielleicht nicht ganz so eskapistisch wie die frĂĽhen Europe. Die Texte spiegeln unsere heutige Zeit wider. Seit ‚One On One‘ nur ein Demo war, haben wir daran festgehalten, nie aufgegeben und es zu dem gemacht, was es ist: ein mitreiĂźender, klassischer Hardrock-Song.“

Die neue Single wird von einem eindrucksvollen und unkonventionellen Musikvideo begleitet, das ein neues, mutiges visuelles Kapitel fĂĽr die Band einläutet. In einer kargen, filmischen Atmosphäre angesiedelt, konzentriert sich das Video auf eine einzige Figur – gezeichnet, gebrochen und emotional verletzlich –, die vom gefeierten Schauspieler Peter Stormare (Fargo, The Big Lebowski, Minority Report, 8MM, Armageddon) in einer eindrucksvollen und zutiefst menschlichen Performance zum Leben erweckt wird. „Wir wussten schon immer, dass Peter Rockmusik liebt, und als sein Name fiel, hat es sich einfach richtig angefĂĽhlt“, so Tempest weiter. „Wir wollten das Ganze aus einem anderen Blickwinkel angehen – reduzierter und unerwarteter.“ Das Video zu ‚One on One‘, das der bekannte Video-Regisseur Patric Ullaeus produziert hat, sieht man hier.

„Come This Madness“ wurde im RMV-Studio aufgenommen, dem Stockholmer Tonstudio, das von Benny und Ludvig Andersson gegrĂĽndet wurde. Das Album enthält Gastauftritte von Tobias Forge (Ghost) und Michael Ă…kerfeldt (Opeth) und wurde von dem gefeierten Produzenten Tom Dalgety (Ghost, Rammstein, Pixies, The Cult, Opeth) produziert, der sich während des gesamten Prozesses als treibende kreative Kraft erwies, tief in den Songwriting- und Aufnahmeprozess der Band eingebunden war und den Sound des Albums prägte. Joey Tempest resĂĽmiert: „Es war mir ein wahres VergnĂĽgen, mit Tom zusammenzuarbeiten“. Er ist kreativ, musikalisch und unglaublich intuitiv – während des Schreibens und Aufnehmens dieses Albums wurde er quasi zum sechsten Bandmitglied. Wir haben ihn sogar eingeladen, an einigen Songs mitzuschreiben.“

Um das Projekt abzuschlieĂźen und ihre Vision zu vollenden, wandte sich die Band an eine der angesehensten Legenden der Rockmusik, Mike Fraser (AC/DC, Van Halen, Metallica, The Cult, Loverboy), der das Album abmischen sollte. Das Album Artwork wurde in den Storm Studios (Pink Floyd, Led Zeppelin, and Muse) erstellt.

Mit „Come This Madness“ liefern Europe ein wegweisendes Album ab, das sie in ihrer vollen Reife und Präsenz zeigt und die Welt, wie sie ist, ungeschminkt inszeniert. Neben der bevorstehenden Veröffentlichung geht die Band auf eine ausgedehnte Live-Tournee, inklusive zahlreicher Festivalauftritte und einer groĂźen Tour zum 40-jährigen Jubiläum von „The Final Countdown“. Die „The Final Countdown 40th Anniversary Tour“ startet am 30. September in Glasgow und verspricht, das Erbe, das sie geprägt hat, mit der neuen Energie zu verbinden, die sie heute antreibt. Alle Termine und Ticketinformationen findet man unter: www.europetheband.com

Come This Madness – Tracklisting:

One on One

The Cult of Ignorance

Come This Madness

This Time of Year

In a Different World

Scandinavian Eyes

Takin‘ It Back

In the Absence of Grace

The Angels Must Have Flown

The Devil’s Back

Nothing Can Follow This

 

EUROPE online folgen:

www.europetheband.com

 

EUROPE live

30.07.26 Wacken Open Air

 

The Final Countdown 40th Anniversary Tour

12.10.26 CH-Lausanne – Salle MĂ©tropole

13.10.26 CH- Zürich – Volkshaus

16.10.26 Stuttgart – Liederhalle

17.10.26 A- Wien- Gasometer

19.10.26 Berlin – Admiralspalast

 

 

Airbourne News

Airbournes selbstbetiteltes Album erscheint am 28. August 2026 ĂĽber Spinefarm

Die neue Single „Alive After Death (Last Plane Out)“ ist heute erschienen. Hier ist das Video dazu:

In Zusammenarbeit mit Impericon, wird es in Deutschland zwei exklusive Pre-Listenings inklusive Q&A und Meet&Greet mit der Band geben: Am 13. August in Köln und am 24. August in Berlin.

Airbourne Album Tracklisting:

Gutsy

Alive After Death (Last Plane Out)

Here She Comes

Kid In A Candy Store

Sky High

Who Put The Rhythm In You?

Christmas Bonus

Last Man Standing

Rock ‚N‘ Roll Ya

Bogotá

Hells Got No Vacancy

Send Me To Rock ‚N‘ Roll Heaven

Weitere Infos und Tourdates gibt es auf www.airbournerock.com

Fatal Vision News

FATAL VISION
SIGNS WORLDWIDE DEAL WITH ESCAPE MUSIC AND RELEASES NEW SINGLE AND VIDEO “GIRL AGAINST THE WORLD”

Canadian melodic rock band Fatal Vision are proud to announce that they have signed a worldwide record deal with Escape Music for the release of their upcoming fourth studio album, “Four Sides to Every Story”, set to arrive on May 22, 2026.

To celebrate this new partnership, the band also released today the brand new single and official video, “Girl Against the World”, available now on all major streaming platforms and YouTube

Listen to “Girl Against the World”: https://ffm.to/fv-girl-against-the-world

Watch the official video of “Girl Against the World”: 

Written in Italy by Simon Marwood and keyboard virtuoso Alessandro Del Vecchio, the song is also the beginning of Fatal Vision’s fourth season of music videos, a continuing cinematic series that follows an ongoing story of love lost and found, featuring the same characters portrayed by the same actors.

With “Four Sides to Every Story”, Fatal Vision push their creative expression further than ever before. The album will feature fourteen tracks, each accompanied by its own music video, forming a cohesive multimedia experience that explores the emotional journey of a young woman navigating heartbreak, identity and transformation.

Following the success of “Three Times Lucky”, the band continues to grow its global presence, combining classic AOR influences, including Survivor, Journey, and Bad English, with contemporary production and expanded arrangements, including progressive influences.

The upcoming album also features an impressive lineup of guest artists, including Phil X (Bon Jovi, Triumph), David Forbes (Boulevard), Mark Holden (Boulevard), Harry Hess (Harem Scarem), Jeff Scott Soto (Journey, Trans-Siberian Orchestra), Paul Laine (Danger Danger, The Defiants), Alessandro Del Vecchio (Edge Of Forever, Hardline), JK Northrup (King Kobra, XYZ), Michael Shotton (Von Groove), Marc LaFrance (Loverboy, Mötley Crüe), and David Cagle (Silent Tiger), from across the Melodic Rock World.

“Four Sides to Every Story” tracklist:

1.Girl Against the World

2.All That Glitters

3.Run With Me

4.Turn Around

5.No More Tears to Cry

6.If This Is Who You Are

7.Maybe Someday

8.Out Of the Blue

9.After All These Years

10.Do You See Me

11.Every Time I Think of You.

12.Too Close to The Sun

13.Fly

14.The Best Is Yet To Come

FATAL VISION IS:
Simon Marwood – Vocals
Juan Miguel Gomez Montant – Guitars
Andrew Burns – Bass
Alex Wickham – Drums

FATAL VISION CONTACTS
Website: fatalvisionmusic.com